sábado, 20 de abril de 2019

War (banda)



War (banda)

Origen : Long Beach, California, Bandera de Estados Unidos Estados Unidos
Género(s)

Soul
R&B
Funk
Funk rock
Chicano rock
Música latina
Blues eléctrico
Reggae fusion
Brown-eyed soul

War (llamada inicialmente Eric Burdon & War) es una banda estadounidense de funk originaria de Long Beach, California. Fundada en 1969 y que se encuentra vigente hasta el día de hoy. Es la banda del ex Vocalista de The Animals. Uno de sus grandes hits, es el sencillo Low Rider, además de la famosa canción de 1975: Why Can't We Be Friends?.

Discografía

Álbumes de estudio

1970: Eric Burdon Declares "War" (como Eric Burdon and War)
1970: The Black-Man's Burdon (álbum doble, como Eric Burdon and War)
1971: War
1971: All Day Music
1972: The World Is a Ghetto
1973: Deliver the Word
1975: Why Can't We Be Friends?
1976: Love Is All Around (War con Eric Burdon, en mayoría grabaciones del periodo 1969–1970 no publicadas)
1976: Platinum Jazz (álbum doble, mitad nuevo, mitad compilación)
1977: Galaxy
1978: Youngblood (soundtrack)
1979: The Music Band
1979: The Music Band 2
1982: Outlaw
1983: The Music Band – Jazz
1983: Life (is So Strange)
1985: Where There's Smoke
1987: On Fire
1994: (Peace Sign) (álbum doble en la edición de LP)
2014: Evolutionary

Álbumes en vivo

1974: War Live (álbum doble)
1980: The Music Band Live
2008: Greatest Hits Live (también vendido en DVD)

Compilaciones

1976: Greatest Hits (incluida una nueva canción)
1982: The Best of the Music Band
1987: The Best of War... and More (incluidas dos nuevas canciones y un remix)
1996: The Best of Eric Burdon and War
1996: Anthology (1970–1994) (álbum doble)
1999: Grooves and Messages (álbum doble, mitad compilación, mitad remixes)
2003: The Very Best of War (álbum doble, similar a "Anthology")

Álbumes de relanzamiento

1992: Rap Declares War (varios artistas, con samples de la banda)
1997: War Stories (álbum solista de Lonnie Jordan, incluidas seis covers de canciones previamente grabadas por War)

Nancy Martínez




Nancy Martínez

Nombre : Nancy Martínez
Nacido : Montreal , Quebec , Canadá
Origen : Quebec , Canadá
Géneros: Dance-pop , Hi-NRG , estilo libre.

Nancy Martínez es una cantante y bailarina de música pop francesa-canadiense que es principalmente conocida por sus éxitos de 1986 "For Tonight" y "Move Out".

Nancy Martínez nació en Montreal, Quebec, Canadá.

En 1982, lanzó dos canciones de Hi-NRG , "I'm Gonna Get Your Love" (acreditada como Jade) y "Can't Believe" (acreditada como Nancy Martin).

En 1984 lanzó su primer álbum "Lay It Down" en la etiqueta Unidisc, que era una colección de canciones originales de la discoteca.

En 1986, lanzó el álbum Not Just The Girl Next Door en Atlantic Records en la ciudad de Nueva York. Ese álbum produjo tres éxitos de baile: "For Tonight", que llegó al número dos durante dos semanas en las listas de baile, "Move Out", que llegó al número 12, y "Crazy Love". "For Tonight" también pasó a la lista de Billboard Hot 100, alcanzando el puesto # 32. Las canciones aún están en rotación en muchas estaciones de radio de música dance en todo Canadá.

1987 vio el lanzamiento del single "Can't Wait". Esta canción no está en ningún álbum de Nancy Martínez, pero el single alcanzó el puesto número 11 en las listas de baile, y está en el CD recopilatorio "Greatest Freestyle Album in The Universe, vol. 3"

En 1987 Nancy Martínez lanzó su CD "Impredecible". Los solteros de este CD no tuvieron el impacto que tuvieron los anteriores, pero "Save Your Love For Me" fue un éxito en la radio dance, al igual que la canción de seguimiento "You've Got Me On Fire".

En 1990 lanzó su primer álbum en francés "Nancy Martinez" en el sello Isba / CBS y tuvo 3 top 10 de los mejores del álbum.

En 1993, Nancy lanzó un álbum francés en Isba Music / CBS Records titulado Pourquoi Tu Pars? Con la canción principal, una versión de "Perche lo fai?" del cantautor italiano Marco Masini. Además de "La Maitresse de tes reves", cuyo video recibió mucha difusión en Musique Plus (la estación hermana de Much Music en Quebec). En 2006, Martínez colaboró ​​con MC Mario e Ivan Pavlin en la canción "No culpable".

En 2005 Martínez grabó "Downtown" una colección de Jazz Standards.

Martínez también apareció en "Femme Like You" y "Crazy" de Kmaro.

En 2010, "For Tonight" fue remezclado por MC Mario & Vito V de Les Boyz Electro y apareció en su álbum Mixdown 2010 , alcanzando el # 2 en su programa y el # 9 en Canadá.



Discografía

Álbumes 
Lay It Down 1983
No solo la chica de al lado 1986
Impredecible 1989
Nancy Martínez 1990
Pourquoi Tu Pars? 1993
La Maîtresse De Tes Rêves 1996
Bird's in the House 1998
Centro de la ciudad 2004
Singles 
"Voy a conseguir tu amor" (1982)
"No puedo creer" (1982)
"Para esta noche" (1986)
"Move Out" (1987)
"Crazy Love" (1987)
"No puedo esperar" (1987)
"Me tienes en el fuego" (1989)
"Guarda tu amor por mí" (1989)
"Eterno" (1990)
"Estoy en celo" (2003)
"Jack" (2004)
"Femme Like U" (2004)
"Crazy" (2004)
"No culpable" (2006)

Stacey Q



Stacey Q

Género : pop, Dance
Instrumento : Voz

Stacey Q (nombre real Stacey Lynn Swain, nacida el 30 de noviembre de 1958) es una cantante, actriz y bailarina estadounidense, mayormente conocida por su hit "Two Of Hearts" de 1986.

Stacey Swain nació el 30 de noviembre de 1958 en Fullerton, California.1​ Es la más joven de tres hermanos. Su madre, Joyce Swain, fue una criadora de perros cuyos Corgi galés de Cardigan han aparecido en varias películas de Hollywood y series de televisión. Desde el principio, Swain demostrado una pasión por la música, la danza y el teatro. En una entrevista de 1989 contó que quería tomar clases de baile desde los tres años, pero su madre la hizo esperar hasta que cumpliera cinco.

En 1963, Swain estudiaba ballet clásico y aspiraba a convertirse en bailarina. En su tiempo libre, ella se pasaba horas con sus amigos escuchando discos.

A lo largo de la década de 1960, Swain audiciona para cantar en diversas partes óperas en directo y teatro de la comunidad actuaciones.A pesar de que los amigos impresionados con su capacidad de cantar, ella pasó un tiempo, principalmente centrado en la formación de baile. En 1969, a los diez años, Swain se convirtió en el miembro más joven del Teatro de la Danza del Condado de Orange, una compañía local que hacia shows a beneficio en Anaheim. Ella paso un total de once años estudiando ballet y flamenco.

Carrera

En 1985, firmo un contrato de grabación con Spot Records, un sello de música independiente. Su primer single, "Shy Girl", fue lanzado el mismo año mientras que su primer álbum, Stacey Q , fue distribuido en cassette en una edición limitada (el álbum contenía una primera versión de "Two of hearts", que en realidad se originó con otro artista, Sue Gatlin). Como solista, Swain adoptó el nombre de "Stacey Q" en referencia al proyecto original de Q.2​ "En 1981, Q (el proyecto original) fue Jon, Dan y yo por lo tanto, Jon Q, Q Dan y Stacey Q. Q, el nombre original del proyecto, en referencia a las películas de James Bond específicamente al científico responsable de todos sus gadgets tecnológicos." "Shy Girl" y otros Singles vendieron unas cien mil copias, lo suficiente para atraer la atención de grandes sellos discográficos. Swain firmó con Atlantic Records en 1986 como artista solista, con Jon St. James como manager y otros miembros de SSQ como músicos de respaldo. "Better than heaven" ("Mejor que el cielo"), su disco debut con Atlantic Records, fue grabado en tres semanas, con la participación en la composición de artistas de la talla de Berlín ("Better Than Heaven"), Jon Anderson de Yes ("He Doesn't Understand") y Willie Wilcox de Utopia ("We Connect").

Two Of Hearts y Better than the Heaven
El periodo más exitoso de Swain como cantante comenzó en 1986. "Two Of Hearts", el primer sencillo, se convirtió en una hit internacional, alcanzando el puesto #3 en el Billboard Hot 100.3​ El siguiente sencillo, "We Connect", fue lanzado en 1987 y se convirtió en un éxito del Top 40.

"Dos de corazones", fue emitida muchísimas veces por radio durante la segunda mitad de 1986, y el video promocional del single se estrenó el mismo año en MTV. A finales de ese año Swain había cantado en vivo en varios programas de entrevistas, apareció como miembro integrante de panel en el programa "The Gong Show" y "El Nuevo Hollywood Squares"; como mejor tema y alcanzó el Nº 59 en los ranking musicales, para luego llegar al oro. Swain pasó de ser un cantante moderadamente popular, a una estrella internacional, e incluso ídolo de los adolescentes.

Después del lanzamiento de una nueva versión de "Better than Heaven", Swain se embarcó en una gira a lo largo de los Estados Unidos y luego la gira paso a ser europea, actuando en vivo en varios países. En uno de esos shows conoció a un escritor de la cadena de televisión NBC, quien convenció a Swain de audicionar para un papel como actriz en la serie de televisión "Los Hechos de la Vida".

Color Me Cinnamon
El 14 de febrero de 2010 Stacey Q lanzó su más reciente álbum, "Color Me Cinnamon", producido por Hydra. Previamente, en agosto de 2009, había sido lanzado el primer sencillo, "Trip" ("Viaje"), que incluyó cuatro versiones diferentes de "Trip" (una de ellas a capella) y el tema "Fast Getaway". Un mes antes de que "Color Me Cinnamon" viera la luz, se lanzó el segundo single, "Pandora's Box", que incluye cinco versiones distintas y el agregado de un mix del tema "Below The Surface". A lo largo de los 14 tracks del álbum, su primer material de estudio en 13 años, Stacey Q asume diversos personajes y demuestra su regreso a la música de baile. El título del álbum, que puede traducirse como "Coloréame de Canela", está basado en la participación de Stacey en un episodio de 1987 de la serie "The Facts of Life", en el que interpretó el personaje de Canela, una estrella del rock en ciernes. El papel fue escrito especialmente para Stacey.

Discografía

Álbumes de estudio
1983:Playback (como SSQ)
1985:Stacey Q
1986:Better Than Heaven
1988:Hard Machine
1989:Nights Like This
1997:Boomerang
2010:Color Me Cinnamon EP

1982:The Q EP (como Q)
Compilaciones
1995:Stacey Q's Greatest Hits

sábado, 6 de abril de 2019

Sigue Sigue Sputnik



Sigue Sigue Sputnik

Sigue Sigue Sputnik fue una banda británica que se hizo famosa a nivel mundial con el sencillo «Love Missile F1-11», que alcanzó el #3 en 1986 según la Compañía Oficial de Listas de Reino Unido, pero sólo llegó a grabar dos discos antes de separarse. Tras algunas reuniones con distintas alineaciones, el ideólogo de la banda, Tony James, continúa ofreciendo shows con nuevos miembros y realizando grabaciones.

Historia


Después de integrar Generation X, el bajista Tony James comenzó a idear en 1981 una "banda de fantasía". Un año más tarde, junto a Martin Degville, Neal X y Yana YaYa, dio forma a Sigue Sigue Sputnik, en un primer momento con Mark Laff como baterista.1​

Con una estética futurista y sonido new wave de sintetizadores, adoptaron el nombre en referencia a una pandilla rusa y el satélite soviético Sputnik.2​

Tony James se dedicó entonces a saturar los medios con entrevistas en las que apelaba a eslóganes y un discurso irónico. Tras firmar un contrato con la compañía discográfica EMI, Sigue Sigue Sputnik lanzó con gran éxito su primer sencillo promocional, «Love Missile F1-11», como anticipo del álbum de 1986 Flaunt it, en el que añadieron mensajes publicitarios entre las canciones.3​

Sputnik creó algo completamente nuevo, una banda de rock futurista. Un grupo en el que la televisión era igual de relevante que un solo de guitarra, y creo que la prueba del tiempo lo demostrará... Aún no hay nadie más como esto.

Tony James, Sputnikworld
El segundo álbum de la banda, Dress for Excess, fue lanzado en 1988. Apuntaban entonces a hacer más hincapié en la música más allá de la estética y las declaraciones altisonantes, e incluso en la tapa del disco podía leerse "Esta vez esto es música", pero no obtuvo el éxito esperado y Sigue Sigue Sputnik terminó por disolverse poco después.3​

Fue una combinación de todo lo que amé del rock and roll... Eran Ziggy, Elvis, los Pistols, películas como "Performance", "Blade Runner", los Stones, e incluso nos inspiramos en grupos de culto como the Cramps y los New York Dolls (...) Pero ese peligroso y escandaloso monstruo que creamos fue a parar al número 1 por toda Europa y nos encontramos en este enorme fenómeno (...) Te olvidas quién eres y quieres ser enorme. Ese es el gran error, éramos enormes porque estábamos de moda.

Tony James, Sputnikworld
Tras la separación y la desvinculación de EMI, Tony James editó bajo su propio sello independiente algunas rarezas (como The First Generation, las primera canciones de la banda pero en sus versiones originales grabadas en un miniestudio de cuatro canales) y, desde 2001, material nuevo como Piratespace y "Blak Elvis....

En varias oportunidades Tony James reunió a parte de la banda y en otras ocasiones hizo uso del nombre con formaciones totalmente renovadas, pero el nombre de Sigue Sigue Sputnik quedó ligado al éxito de mediados de los '80. Actualmente, Tony James continúa tocando bajo el nombre de la banda con Neal W en guitarra y Jenny 2 en teclados y batería electrónica, e incluso prometió en la página web oficial que en 2011 editaría una nueva grabación en un compilado.4​5​

Discografía


Álbumes

Flaunt It (1986) UK #10
Dress for Excess (1988) UK #53
Piratespace (2001)
Blak Elvis vs. The Kings of Electronic Rock and Roll (2002)
Fin de Siecle - This is what I Like (2003)
Ultra Real (2003)

Compilaciones


The First Generation (1990)
The First Generation - Second Edition (1997)
The Ultimate 12" Collection (1998)
Sci-Fi Sex Stars (2000)
21st Century Boys: The Best of Sigue Sigue Sputnik (2001)
The First Generation - Vid Edition (2003)
1984 Flaunt It: Demos and More (2008)